Su primer éxito fue Falso Amor y su estilo se hizo muy popular en Latinoamérica especialmente en México, Colombia, Puerto Rico y en Estados Unidos. Los Bukis vendieron en un año un millón de discos obteniendo así un «disco de diamante», además de ganar premios Billboard como mejor grupo latino entre 1982 y 1995. El grupo comenzó a tener dificultades en 1994 por lo que fueron reemplazados dos integrantes originales para la producción de 1995. En 1990 participaron en la película «Como fui a enamorarme de ti», en ella sale el disco «Y Para Siempre».
Trayectoria
Los orígenes de Los Bukis se remontan a los inicios artísticos de Marco Antonio Solís en el año de 1970, cuando tenía 10 años de edad y con su primo Joel Solís deciden formar El Dueto Solís. Luego cambian el nombre por Los Soles Tarascos y posteriormente Los Hermanitos Solís, nombre con el que hacen su debut en televisión dentro del programa Siempre en Domingo y graban su primer disco sencillo.
En 1972, la empresa discográfica Discos Melody (actualmente Fonovisa Records) los firma en exclusiva bajo el nombre «Los Bukis»; esta última palabra deriva de la denominación que se le da en el norte de México a los niños. Posteriormente, graban un LP titulado «Jugando con las estrellas»; este disco incluía temas de Marco Antonio Solís.
El talento y calidad del dueto son indiscutibles, pero les hace falta acompañamiento musical y surge la idea de convertirse en una agrupación. Buscan los elementos idóneos hasta que en 1975, queda conformado el grupo que dio vida a Los Bukis.
Graban su primer álbum oficial titulado Casas de Cartón (posteriormente llamado Falso Amor), incluyendo 2 temas inéditos de Marco Antonio Solís y 8 versiones. El que le da título al álbum, Falso Amor, fue uno de los temas más reconocidos del grupo. Una de las versiones del álbum que también le daría título en sus inicios, fue Casas de Cartón, del músico y cantautor venezolano Alí Primera. En 1976, con el tema Falso Amor, se hacen populares en Centro y Sudamérica.
El segundo álbum de Los Bukis se llamó Te Tuve y Te Perdí, al que le siguió Me Siento Solo, de donde se desprenden los temas La Indiecita y Los Alambrados. Su cuarta producción fue Los Triunfadores, al cual pertenecen los temas Triste Imaginar, Eres y Las Holgazanas. Posteriormente vendría Mi Najayita, su quinta producción en la cual se incluyen los temas Estabas tan Linda, Me Muero Porque Seas mi Novia, Los Chicanos y Mi Najayita. Su sexta producción se llamó Presiento que Voy a Llorar, a la que le siguió Yo te Necesito; en su séptima producción se incluyen los temas Qué Lástima, Las Musiqueras, Te Esperaré y Yo te Necesito.
Su primer éxito fue Falso Amor y su estilo se hizo muy popular en Latinoamérica especialmente en México, Colombia, Puerto Rico y en Estados Unidos. Los Bukis vendieron en un año un millón de discos obteniendo así un «disco de diamante», además de ganar premios Billboard como mejor grupo latino entre 1982 y 1995. El grupo comenzó a tener dificultades en 1994 por lo que fueron reemplazados dos integrantes originales para la producción de 1995. En 1990 participaron en la película «Como fui a enamorarme de ti», en ella sale el disco «Y Para Siempre».
Los Terrícolas..
Los Terrícolas fue una agrupación musical venezolana creada a finales de los años 1960 que obtuvo fama nacional e internacional.12
Historia.
En el año 1968 Johnny Hoyer, el mayor de los hermanos Hoyer, decide fundar un grupo musical integrado por los miembros de la familia. Inicialmente se llamó «Mini Combo Montreal». La popularidad se extendió paulatinamente en toda presentación en vivo, en cada fiesta y baile que amenizaban.
Algunos meses después Los Terrícolas grabaron un demo con cuatro canciones y viajaron a Caracas para presentarlo a sellos discográficos capitalinos, tras algunas negativas el grupo fue firmado finalmente por César Roldan, dueño de «Discomoda», sello disquero con el que graban su primer sencillo Vivirás.
Sus miembros fundadores fueron Johnny Hoyer (director y tecladista), Lenny Beatriz Hoyer (voz femenina), Néstor Daniel Hoyer (primera voz y bajo), Ángel David Hoyer (batería), Freddy Fuentes (guitarra), Efraín Zambrano (voz y percusión) y Ángel Zambrano (percusión).
En la actualidad Los Terrícolas de Venezuela Nueva Generación está conformada por (primera voz), (voz femenina), (bajo), (guitarra), (batería) y (teclados).
Ana Gabriel, desde los 9 años de edad, empezó a cantar junto a José Barrientos y a urdir sus primeras composiciones musicales, influida por los temas románticos de Agustín Lara y María Grever, cuyas letras no las entendía por aquel entonces en toda su intensidad; pues, como ella misma reconoce, es una apasionada del amor y todas las canciones que ha compuesto es fruto de enamoramiento. Desde pequeña, Ana Gabriel sintió una gran ilusión por llegar a convertirse en artista y nunca cejó en su esfuerzo tesonero.
Desde los 6 años me di cuenta que me gustaba cantar y componer, una bendición de Dios, que pocos tienen la fortuna de darse cuenta, y a pesar de mi corta edad, yo estaba decidida a llegar a los corazones de muchos. Quiero contarles también que yo nunca he recibido una clase de canto ni de vocalización. Los primeros y únicos consejos fueron de mi abuelo materno Roberto, nombre que le pusieron en México pues su verdadero nombre era Yang Quing Yong Chizon, originario de China.4
Hasta los quince años permaneció en Guamúchil, para emigrar junto con su familia a Tijuana en busca de mejores horizontes. Allí terminó sus estudios de contabilidad y comenzó a trabajar en diversos bares de hoteles de la ciudad fronteriza, hasta que finalmente, llegó la gran oportunidad de participar en Valores Juveniles y en donde Juan “El Gallo” Calderón le aseguró un gran futuro como cantante.4
Aunque muchos directores artísticos de ciertas discográficas manifestaron que su estilo no era comercial, que tenía que cambiarlo si quería triunfar, no les hizo caso. Ana Gabriel decidió darse 1 año más para conseguir discográfica sino se dedicaría a la contabilida
Con más de 35 años de trayectoria artística, Amanda Miguel tiene 12 discos de estudio lanzados al mercado. Ha vendido millones de discos en todo el mundo y es acreedora a múltiples certificaciones Disco de Oro y Disco de Platino
Publicó 52 álbumes originales y vendió al menos ocho millones de copias.4 Algunos de sus mayores éxitos son: «Dame el fuego de tu amor», «Rosa Rosa», «Quiero llenarme de ti», «Penumbras», «Porque yo te amo», «Así», «Mi amigo el Puma», «Tengo», «Trigal» y «Una muchacha y una guitarra». Su obra más famosa, «Rosa Rosa», vendió dos millones de discos. Asimismo, su tema «Tengo» fue considerado por la revista Rolling Stone y la cadena televisiva MTV como el n.º 15 entre los 100 mejores temas del rock argentino.5
Durante su carrera también realizó 16 películas, y además fue el primer latinoamericano en cantar en el salón Felt Forum del Madison Square Garden.678 En 2005 recibió el Grammy Latino al conjunto de su trayectoria profesional.
Era conocido también por realizar obras destinadas a ofrecer oportunidades de desarrollo a la niñez desafortunada no solo en México sino en otros países. Fue benefactor de más de un centenar de menores albergados en una escuela llamada «Semjase», creada por él en 1987 en Ciudad Juárez, Chihuahua.3
Conformó su primer grupo musical Los Diamantes del Cesar con amigos de barriada en donde él interpretaba el bajo y componía canciones.1 Posteriormente se encontró con el productor cubano Ricardo Acosta, quien le dio su nombre artístico y grabó su primer disco.1
Galy Galiano sacó en 1981 el disco Frío de ausencia, del género balada, con el que ocupó los primeros lugares en el listado BillBoard durante tres meses consecutivos. El título del álbum se originó de un poema escrito por su padre Orlando Galiano.1 En Guatemala, Galy Galiano recibió el premio Dama de Plata por el disco más vendido del año.
En 1991 incursionó en la salsa con el tema Cómo la quiero, cuánto la extraño. En 1992 apareció su trabajo de nombre Sólo salsacon el que tuvo éxito en Estados Unidos, México, Centroamérica, Venezuela, Ecuador y Colombia. En 1994 ganó en Venezuela el Premio Ronda al álbum más vendido.
En 1994 dio el salto a la ranchera con el álbum Amor de primavera, que consiguió ventas que pasaron las 400 mil copias destacándose el éxito que le da nombre al álbum.
En 1996 sacó al mercado el álbum Me bebí tu recuerdo, que obtuvo ventas por más de 500 mil ejemplares y logró los primeros lugares en las listas del género ranchero. Entre 1997 y 1998 lanzó dos producciones más de música ranchera: Bebiendo para olvidar y No volveré a casarme, los cuales lo llevaron a realizar giras por Centro y Sudamérica.
En 2013, estuvo en Honduras promocionando su disco Galy Galiano 30 años.2
Actualmente reside en Chia (Cundinamarca), siendo apreciado entre los residentes de esta población
…Raúl Santi…
Guillén Raúl Sánchez Prada (Melgar, Tolima, 28 de julio de 1957), más conocido por su nombre artístico, Raúl Santi, es un cantautor y productor musical colombiano.
Biografía..
Cantaba por las lomas de Villarrica mientras recogía café y cortaba caña. En 1970 viajó con su madre (costurera) y su hermano a Bogotá, para vivir en una pieza en el barrio Santa Isabel. Organizó el trío Alma Latina, con el que daba serenatas. Su primer éxito radial fue ‘No más contigo’ (1977), grabado con Discos FM, su sello de siempre.
Entre sus canciones más conocidas se hallan ‘Un amor en cada esquina’, ‘Como un picaflor’, ‘Mi despedida’, `Ya me voy para mi casa’, `Amame otra vez’ y `Busco un corazón’. Tiene siete álbumes, decenas de canciones inéditas y ofrece permanentes conciertos en la provincia.
DESCUBRE LOS MAS GRANDES ÉXITOS DE LA BALADA ROMÁNTICA Bienvenido a la más completa colección de éxitos de la balada romántica. Un recorrido por lo mejor de los maravillosos años del amor 60s, 70s, 80s y 90s. Podras escuchar las cancionesen YOU TUBE dando un clic sobre el titulo de la canción (Solo los títulos en color azul). La palabra VD en este blog indica que se trata de un vídeo del artista, de lo contrario, se trata solo de un vídeo estilo audio-foto Este listado se basa en las canciones más escuchadas y recordadas en Colombia y en especial en la ciudad de Medellín, donde la emisora «La Voz De Colombia» ha promovido este género desde sus inicios.
ALAN SORRENTI (Italia) 1. Dame tu amor
AL BANO Y ROMINA POWER (Italia) 2. Andrea 3. Arena blanca mar azul 4. Diciembre 5. Este amor 6. Felicidad 7. Libertad 8. Nuestra primera noche 9. Siempre, siempre
ALBERT HAMMOND (Inglaterra) 10. Ansiedad 11. Échame a mí la culpa 12. Enredao 13. Eres toda una mujer 14. Tengo que olvidar
ALBERTO BOURBON (España) 15. Antes de ti no hubo antes
ALBERTO VASQUEZ (México) 16. Maracas (con Joan Sebastian) 17. Si la invitara esta noche (con Guadalupe Pineda)
ALDO MONGES (Argentina) 18. Brindo por tu cumpleaños 19. Mi triste navidad
José Manuel Figueroa Figueroa, mejor conocido como Joan Sebastián, nació el 8 de abril de 1951 en Juliantla, Guerrero y falleció a sus 64 años el 13 de Julio de 2015. Fue un cantante, compositor y actor mexicano, que fue conocido por el público bajo los sobrenombres de «El Rey del Jaripeo», «El Poeta del Pueblo», «El Poeta de Juliantla» y «El Huracán del Sur».
Cuando tenía ocho años de edad ingresó como estudiante interno a un establecimiento educativo en Guanajuato, donde dio sus primeros pasos en el mundo de la música; de hecho, modificaba las letras de las canciones y componía versos musicales.
La primera canción que Joan Sebastián interpretó en público fue Tu camino y el mío de Vicente Fernández. La cantó en un concurso de canto en Cuautla de Morelos. Escogió aquel tema porque antes del concurso cantó a los organizadores una de sus canciones y le dijeron que cantara algo más popular, es así que optó por interpretar un sencillo de Vicente Fernández, que era ídolo de su madre.
A los 17 años empezó su carrera musical. Debido a la dificultad de ganarse una vida como cantante, se desempeñó como asistente administrativo en el Centro Vacacional Oaxtepec, un complejo hotelero y turístico en Morelos.
baladas de oro 